Незамеченный дебют: Юрий Колокольников снялся в новом сезоне «Белого лотоса» от HBO

На YouTube-канале стримингового сервиса HBO Max 27-го января появился трейлер 3-го сезона сериала «Белый лотос». На одном из кадров зрители неожиданно заметили Юрия Колокольникова — российского актёра. Первый эпизод картины вышел 16-го февраля на Max. Примерно в эти же даты, а именно с 23-го января, медиапространство заполнилось новостями о номинации на Оскар другого российского актёра — Юрия Борисова — за роль второго плана. Всё время общество ожидало результатов премии, СМИ активно публиковали материалы, связанные с новой звездой из России. Номинация Юрия Борисова на Оскар привлекла к себе столько внимания, что затмила новость о появлении Колокольникова в трейлере «Белого лотоса», что стало неожиданностью для многих поклонников сериала.

Юрий Колокольников на премьером показе «Белого лотоса»
Юрий Колокольников на премьером показе «Белого лотоса»

Как сообщает TheWrap, к 10 марта третий сезон привлек в среднем 12,2 миллиона зрителей на эпизод, что на 78% больше по сравнению с вторым сезоном за аналогичный период. Однако в прошлом сезоне аудитория составляла в среднем 15,5 миллионов зрителей за эпизод. Сериал уже получил продление на четвертый сезон на HBO.

Официальный постер 3-го сезона «Белого лотоса»
Официальный постер 3-го сезона «Белого лотоса»

В отличие от Борисова, работа с иностранным продакшном для Колокольникова случается не впервые в силу возраста и более раннего старта карьеры. Gates to Russia раскрывает подробности карьеры актёра: первый фильм, снятый зарубежной компанией, с его участием вышел ещё в 2014 году, когда Юрий получил роль предводителя племени Одичалых в сериале «Игра престолов». Многим российским зрителям может вспомниться фильм «Мастер и Маргарита» Михаила Локшина, где Колокольников сыграл Коровьева. За последние 10 лет актёр зарекомендовал себя на российской и международной сцене, примерив различные образы: от главного героя фильма «В.Маяковский» до роли  подручного олигарха в фильме «Довод» Кристофера Нолана.

Есть несколько причин, почему появление Колокольникова в «Белом лотосе» не стало неожиданностью помимо календарного совпадения с ежегодной премией Оскар, которая по охвату в несколько раз превышает количество фанатов сериала. Кинопоиск отмечает, что Юра Борисов стал первым номинированным актёром из России. Это стало эксклюзивной ситуацией в рамках международного сотрудничества и в условиях ограничений в кино.

Ещё одним важным фактором стало отсутствие упоминания в зарубежных СМИ о новом участнике актёрского состава 3-го сезона. Так, в обзоре TheWrap нет пункта про Юрия несмотря на то, что в статье упоминаются другие актёры второго плана (например, Лалиса Манобал, участница музыкальной группы Black Pink). Также BBC в обзоре на третий сезон сериала также не пишет про Юрия при перечислении групп новых героев.

Причиной, по которой об участии Колокольникова не сообщалось, может быть предшествующий премьере скандал из-за новости про возможное обновление состава за счёт сербского актёра Милоша Биковича. Variety в своём материале сообщил, что в состав добавлено 5 новых актёров, cреди которых и был Бикович. Как пишет BBC, конфликт произошёл из-за Министерства иностранных дел Украины, которое высказалось против участия Биковича в сериале. В 2021 году он получил российское гражданство, а в 2018-м президент Владимир Путин наградил его медалью Пушкина, которая вручается за вклад в культуру и искусство.

Первым о расторжении контракта с Биковичем сообщил Deadline, новостной портал новостей Голливуда. Это также совпадало с моментом распространения новостей о будущем выпуске третьего сезона. Некоторые СМИ, как Voice, посчитали, что Юрий заменил Биковича. Однако существует и противоположное мнение. Например, портал Passion в интервью с кинокритиком Александром Голубчиковым, приводит его сомнения по этому поводу:

«Если его показали в трейлере, значит, персонаж появляется не просто так. Ради одной-двух сцен никто бы не стал Колокольникова выдергивать на съемки. Я не думаю, чтобы это было как-то связано с персонажем Милоша Биковича. Я допускаю, что Биковича заменили, но Колокольников, возможно, там рассматривался изначально. То есть могло бы получиться так, что в этом сериале было бы два российских актера, а остался один».

Амбассадор вампиров 100 лет спустя: Эволюция образа Дракулы от «‎Носферату» до… «‎Носферату»

Как именно персонаж, рожденный на страницах романа Брэма Стокера, попал на большой экран? И как из жуткого монстра граф Дракула превратился в привлекательного аристократа с аккуратной укладкой?

«‎Носферату, симфония ужаса» (1922): Рождение легенды (и её проблемы с авторскими правами)

Далеко не все кинематографические воплощения графа Дракулы носили это имя. Например, немецкие кинематографисты, создавшие первую успешную адаптацию романа Брэма Стокера, не смогли получить лицензию на использование произведения. Поэтому персонаж немого кино Фридриха Мурнау получил имя граф Орлок. Тем не менее, это был безошибочно узнаваемый Дракула из романа Стокера, хотя и с некоторыми отличиями: он не отражался в зеркалах и погибал от солнечного света. Светобоязнь впоследствии стала неотъемлемой чертой образа Дракулы в кино, хотя в оригинальном произведении Стокера вампир без проблем перемещался под солнцем.

Граф Орлок, «Носферату, симфония ужаса» (1922)
Кадр из фильма в негативе. Лошади перед съемкой были специально покрашены в белый цвет, чтобы при инверсии стать черными.

Для создания гнетущей атмосферы, Мурнау прибег к ряду новаторских кинематографических техник.Он использовал динамичное, ускоренное движение, создающее ощущение надвигающейся тревоги. Контрастные сочетания света и тени в этом фильме так выразительны, что создают эффект отдельных действующих персонажей на экране. В одной из сцен Мурнау даже задействовал негативное изображение, создав неожиданный сюрреалистический кадр. При съемке сцен на открытом воздухе, режиссёр намеренно избегал павильонных съёмок, популярных в то время, и использовал натуральные локации.

Именно в «‎Носферату» мы впервые увидели вампира, который не был просто человеком с клыками. Граф Орлок – это чудовище с крысиными зубами, заостренными ушами и когтями, сгорбленной фигурой и бледной кожей, покрытой морщинами. Он скорее напоминает воплощение болезни, чуму, а не привычного викторианского аристократа.

От «Дракулы» 1931 года до Кристофера Ли: Эпоха Голливудского Гламура и Мрачного Обаяния

Почти десятилетие спустя, в 1931 году, на экраны выходит «‎Дракула» Тода Броунинга с Белой Лугоши в главной роли. Это был первый голливудский «‎Дракула», и он кардинально отличался от своего предшественника.

«Дракула» (1931)

Экранизация «‎Дракулы» Тода Браунинга представляет собой адаптацию популярной театральной постановки 1924 года, которая, в свою очередь, была частично вдохновлена романом Стокера. В главной роли – венгерский актёр Бела Лугоши, уже завоевавший признание как эталонный исполнитель роли Дракулы на Бродвее. Примечательно, что этот актёр практически не прибегал к гриму: перед зрителями предстает статный брюнет высокого роста, обладающий гипнотическим взглядом и изысканными манерами, который с лёгкостью вписывается в высшее общество Лондона.

Плащ Дракулы

Зритель даже не видит фирменных клыков Дракулы. Зато его английская речь сопровождается выраженным восточноевропейским акцентом, а гардероб вызывает восхищение: фрак, плащ-накидка, который он взмахом рук превращает в подобие крыльев летучей мыши, орден в форме шестиконечной звезды на шее (студия Universal вдохновлялась орденами Османской империи и Королевства Афганистан), накрахмаленный белый воротник рубашки — все эти детали формируют канонический образ графа Дракулы. Именно он закрепился в массовом сознании как канонический. Коммерческий успех картины дал старт серии тематических продолжений.

Затем наступила эпоха Кристофера Ли, который играл Дракулу в серии фильмов студии «‎Hammer» с конца 50-х по 70-е годы. Приступая к созданию своего образа, Кристофер Ли сознательно избегал знакомства с предыдущими экранными интерпретациями, стремясь сохранить творческую свободу и независимость мышления. Однако, он внимательно изучил литературный первоисточник.

Кристофер Ли в образе Дракулы, 1958

«‎Я старался показать персонажа таким, каким он был в книге — героическим, романтическим, эротическим, захватывающим и динамичным»

Кристофер Ли в образе Дракулы, 1958

В черном плаще с алой подкладкой Кристофер Ли демонстрирует вампирские клыки, а также алые глаза и зловещее шипение. Он наполнил свою интерпретацию образа более выраженным эротизмом, так как считал, что взаимоотношения вампира и его жертв можно рассматривать как иллюстрацию полного подчинения женской воли мужской власти. Кроме внешних проявлений, Ли также стремился обогатить интерпретацию внутренних переживаний своего героя: Дракула, по его мнению, обречен не только на бессмертие, но и на горечь вечного одиночества. Став одной из ведущих звезд студии Hammer, Кристофер Ли воплотил образ Дракулы девять раз, установив пока непревзойденный рекорд.

Дракула стал более физически сильным и агрессивным. Он не стеснялся демонстрировать свою кровожадность, но при этом сохранял свою аристократическую манеру. Ли создал образ Дракулы, одновременно пугающего и притягательного, совместив черты благородного аристократа и пугающей нежити.

100 Лет Дракулы в кино: «‎Носферату» 2024

И вот, спустя почти сто лет – на экранах снова «‎Носферату». Роберт Эггерс, режиссёр хорроров «‎Ведьма» и «‎Маяк», неоднократно выражал своё восхищение картиной Мурнау. Ещё в юности он был глубоко увлечён этой историей, и даже руководил школьной театральной интерпретацией «‎Носферату». В интервью британскому журналу SFX режиссер отметил, что испытывает отторжение к образам благородных, меланхоличных и сексуальных вампиров, поэтому его Орлок – это демон и воплощение чистого, абсолютного зла.

Носферату 2024

Тем не менее, Билл Скарсгард, исполнитель роли вампира, сумел убедить режиссёра добавить в характер его персонажа моменты некоторой уязвимости. Эггерс согласился и позднее признал, что не пожалел о своём компромиссе со Скарсгардом. По словам постановщика, финал фильма стал намного более мощным именно благодаря тонкому чутью актёра, который, тем не менее, не отошёл от образа величественного, ужасающего вампира.

Эггерс считает, что после Эдварда Каллена (персонажа Роберта Паттинсона из вампирской киносаги «‎Сумерки») мир вампиров перестал быть по-настоящему страшным. Поэтому, он решил обратиться к народному фольклору, созданному людьми, верившими в реальность существования этих существ.

«‎Как и все мои проекты, работа над «‎Носферату» началась с тщательного ресерча. Согласно раннему балто-славянскому фольклору, вампиры того периода — это отвратительные, полуразложившиеся, изъеденные личинками трупы, что я нашел увлекательным, ибо это напоминает современные представления о зомби в кино. Поэтому вопрос возник практически сразу: «Каков был бы реальный облик мёртвого аристократа из Трансильвании?»